Pular para o conteúdo principal

Estabelecer o equilíbrio entre as dualidades (Truman)


Após o término da sessão de Truman, a palavra que resume a película é equilíbrio . O diretor Cesc Gay sabe que tem em suas mãos o melhor ator argentino da atualidade, aquele que por ter seu nome nos créditos já conseguira arrecadar uma intensa bilheteria. Cesc também sabe que este aspecto somente não basta e assim consegue extrair do companheiro de cena de Ricardo Darín a intensidade necessária para conduzir com leveza e profundidade a trama que aborda um assunto tão delicado, a morte. 

O equilíbrio nas atuações é primordial para que o enredo toque em temas intensos sem cair facilmente no melodrama. O tom leve com que Darín conduz Julián, nos faz ter empatia pelo personagem, que carrega consigo uma boa dose de humor. O contraste se encaixa perfeitamente na atuação do igualmente competente Javier Cámara. Com Tómas, ele consegue trazer a dramaticidade em diversos momentos específicos da trama. Truman, o elo canino, auxilia na aproximação dos amigos, mesmo como pano de fundo, para que vários aspectos adormecidos venham à tona.

O roteiro apresenta ao espectador os amigos de infância com suas características particulares, mas que se complementam durante todo filme. A aceitação de Tomás perante a decisão tomada por Julián só os faz aproveitar cada momento como se fosse o último e o público facilmente se torna refém da dupla. Truman ganha força a medida que explora fatos corriqueiros como: um jantar entre amigos, um almoço com o filho para conhecer a namorada e uma boa dose de vinho. Entre um encontro e outro, decisões são tomadas e todos precisam lidam com suas consequências.


Ricardo e Javier estão em perfeita sintonia, a trama poderia facilmente destacar somente os protagonistas. O filme perde força quando o foco é desviado para a personagem de Dolores Fonzi. Paula torna a trama cansativa e previsível. O mesmo acontece quando Julián decide fazer uma surpresa para seu filho. Cenas que poderiam facilmente serem resolvidas com um simples telefonema e a delicadeza que o roteiro apresenta.

Humor e Drama. Leveza e Fardo. Sensibilidade e Crueldade. Vida e Morte. Dualidades que permeiam em Truman com a dose perfeita de equilíbrio para retratar uma temática tão delicada e extremamente corriqueira trazendo ao espectador mais uma notável pérola do cinema argentino.




Comentários

Postagens mais visitadas deste blog

E o atendente da locadora?

Tenho notado algo diferenciado na forma como consumimos algum tipo de arte. Somos reflexo do nosso tempo? Acredito que sim. As mudanças não surgem justamente da inquietação em questionar algo que nos provoca? A resposta? Tenho minhas dúvidas. Nunca imaginei que poderia assistir e consumir algum produto em uma velocidade que não fosse a concebida pelo autor. A famosa relíquia dos tempos primórdios, a fita VHS, também nos aproximava de um futuro distópico, pelo menos eu tinha a sensação de uma certa distopia. Você alugava um filme e depois de assistir por completo, a opção de retornar para a cena que mais gostava era viável. E a frustração de ter voltado demais? E de não achar o ponto exato? E o receio de estragar a fita e ter que pagar outra para o dono da locadora? Achar a cena certinha era uma conquista e tanto. E o tempo...bom, o tempo passou e chegamos ao DVD. Melhoras significativas: som, imagem e, pasmem, eu poderia escolher a cena que mais gostava, ou adiantar as que não apreciav...

Entretenimento focado em referências (Um Espião e Meio)

Logo no início de Um Espião e Meio as referências são evidentes ao retratar a adolescência dos protagonistas. Muito próxima da linguagem narrativa utilizada em Anjos da Lei com Jonah Hill e Channing Tatum, o universo escolar é abordado pelo contraste de características dos personagens. Dwayne Johnson vive o agente da CIA, Bob Stone que no passado sofria bullying por estar cima do peso, as cenas do protagonista na adolescência são próximas as da filha de Bela na Saga Crepúsculo. A montagem com o rosto do ator em um corpo diferente é , no mínimo, questionável. Kevin Hart vive Calvin Joyner, sempre conhecido como Foguete Dourado, o  mais popular na juventude . Após 20 anos, ambos se reencontram e fica evidente que um ajudará o outro a desvendar uma trama repleta de clichês.   O filme aposta na química da dupla, mesmo que esta não funcione a maior parte do tempo. Individualmente os atores possuem carisma suficiente para segurar os protagonistas, mas quando estão juntos a...

Um sopro inovador em Hollywood (Buscando...)

Buscando... é uma trama que presa pelos detalhes, eles estão todos na tela e aos poucos tudo se encaixa como peças de um quebra-cabeça. O envolvimento do espectador é imediato. Com um ritmo constante o público conhece e se conecta com os dilemas da jovem Margot. Com a morte da mãe, a adolescente sempre mantém contato com o pai por mensagens no celular e ligações. David começa a ficar preocupado quando a filha não retorna para casa e logo o pai pede ajuda da polícia para tentar encontrar a filha.  O roteiro do diretor Aneesh Chaganty e de Sev Ohanian ressalta detalhes e  provoca o envolvimento do espectador. Todos são suspeitos do desaparecimento de Margot. Os roteiristas exploram um equilíbrio interessante entre comédia e tensão. David faz uma investigação paralela entrando no computador da filha. A conexão com a vida real do espectador é imediata. David busca amigos e vídeos em diversas redes sociais da filha. A medida que David consegue ligar os pontos e conhecer um...